XIV Congreso Internacional de la Comisión de Música y Prensa de la Sociedad Española de Musicología: la prensa como fuente para el estudio de la escucha musical

La historia de la escucha musical se ha consolidado en las últimas décadas como uno de los ámbitos de investigación más fértiles y complejos de la musicología. Si bien los primeros intentos por conceptualizar al oyente datan de mediados del siglo XX, con el estudio pionero de Heinrich Besseler sobre la escucha en la Edad Moderna (1959), el verdadero giro metodológico se produjo en la década de los noventa. Obras ya clásicas como Listening in Paris de James H. Johnson (1995) y Musicking de Christopher Small (1998) contribuyeron de manera decisiva a situar al oyente en el centro del proceso de significación musical, cuestionando la primacía casi exclusiva que hasta entonces había tenido la figura del compositor y la partitura. Estos trabajos abrieron la posibilidad de pensar la escucha no como un acto pasivo, sino como una práctica cultural y social históricamente situada.
En este terreno, la prensa periódica emerge como un campo de estudio privilegiado, aunque lleno de retos. Los periódicos y revistas constituyen espacios donde se negocian y condicionan normas de comportamiento, expectativas de escucha y modelos de sociabilidad. Críticas, anuncios, cartas de lectores y crónicas sociales no solo informan sobre lo acontecido en los conciertos, sino que también prescriben cómo debía escucharse, qué conductas eran aceptables y cuáles resultaban censurables. El análisis atento de este material —siempre consciente de su sesgo discursivo, ideológico y propagandístico— permite iluminar la dimensión cultural de la audición musical y complejizar nuestra comprensión de la experiencia estética de los oyentes en el pasado.

Líneas temáticas:

1. Ideologías y normas que moldean la escucha. El comportamiento del público.


2. Mecanismos de propaganda musical a través de la escucha.


3. Situaciones y espacios para la audición.


4. Tipos y jerarquías de oyentes.


5. Historia de los conceptos 'oyente', 'público', 'audiencia'.


6. La escucha individual frente a la escucha colectiva.


7. La 'escucha guiada' a través de la prensa.


8. Procesos de transferencia cultural: prácticas de escucha locales de repertorios e intérpretes extranjeros.


9. Léxico musical relacionado con la escucha.


10. Metodologías de análisis musical auditivo.


11. Semiótica: percepción de significados musicales a través de la escucha.


12. La escucha bajo la perspectiva de género: sesgos y omisiones.

El envío de propuestas debe realizarse antes del 1 de febrero de 2026 al correo: muspres@sedem.es. Las propuestas deben incluir título, resumen (250-300 palabras), datos de contacto (nombre y apellidos, filiación institucional, breve biografía y dirección electrónica de contacto) y medios audiovisuales requeridos. Los idiomas oficiales del congreso son español e inglés. La aceptación de las propuestas se comunicará antes del 1 de marzo de 2026.